30 лет со дня выхода культового мультфильма «История игрушек»
22 ноября исполнилось три десятилетия со дня премьеры «Истории игрушек». Трудно переоценить значимость этого фильма, который стал не только первым полнометражным полностью компьютерным мультфильмом, но и началом целой франшизы, заработавшей свыше 3 миллиардов долларов в мировом прокате. В следующем году на экраны выйдет пятый фильм, а история о живых игрушках прочно вошла в культурный мейнстрим и стала частью жизни миллионов зрителей по всему миру.
Закулисье создания: взгляд экспертов и художников
Чтобы понять, почему «История игрушек» стала такой значимой, мы обратились к ключевым участникам этого процесса: Питу Доктеру — главному креативному директору Pixar и ведущему аниматору, Бонни Арнольд — продюсеру, Джону Моррису — голосу Энди и историкам студии. Их рассказы помогают понять не только технологические и художественные аспекты, но и внутренние переживания создателей. Особенно важен тот момент, когда проект чуть не был остановлен — события, вошедшие в историю как «Черная пятница», чуть не поставили крест на судьбе Woody и Buzz.
«You’ve Got a Friend in Me» — символ дружбы и верности
«Я initially не полностью осознавал, что делает этот фильм особенным», — признался Пит Доктер. — «Один из первых кадров, который я анимировал, — это как Вуди падает с кровати, а Базз Лайтер приземляется рядом, а дети бегут — и Вуди ползет из-под кровати, говоря: «Ну… ничего особенного… Просто переедание конфет и мороженого». Тогда я задумался: что же чувствует Вуди? И понял, что это зависть — ощущение, что раньше он был главным, а теперь появился кто-то еще, и он это скрывает. В этот момент я понял, что именно эта эмоция — зависть, вызванная любовью — и есть основа всей истории.»
Доктер подчеркнул, что в центре фильма — не только игрушки, но и человеческие чувства: любовь, ревность, преданность и самопожертвование. Эти темы делают мультфильм универсальным и близким каждому зрителю. Он отметил, что «История игрушек» — это не просто история о предметах, а рассказ о том, что значит быть живым, чувствовать и любить.
Истоки идеи и ранние эскизы
Зародыш идеи появился еще в ранние годы студии Pixar. В эти времена создавали короткометражки и рекламные ролики, среди которых выделяется «Luxo Jr.», дебютный фильм Джона Лассетера. Этот мультфильм стал первым, где использовалась полностью компьютерная анимация, и дал старт развитию технологий, которые позже воплотились в «Истории игрушек».
В 1988 году Лассетер создал короткометражный фильм «Tin Toy», за который получил премию Оскар. Этот мультфильм о игрушке-оркестранец по имени Тинни стал основой для концепции будущего полнометражного фильма. Изначально идея заключалась в изображении игрушки, оставленной на автозаправке, — визуальный образ, который и стал отправной точкой для всей истории.
Проблемы и кризис на пути к успеху
Однако создание «Истории игрушек» столкнулось с серьезными трудностями. В ноябре 1993 года, в так называемый «Черную пятницу», команда Pixar показала первую половину фильма руководству Disney. Реакция была катастрофической — персонажи казались злыми и недружелюбными, сюжетный тон — мрачным и неприятным. Продюсер Disney Питер Шнайдер остановил производство, и казалось, что проект может быть закрыт навсегда.
Лассетер и его команда поняли, что необходимо полностью пересмотреть фильм. За две недели они отказались от изначальной концепции и решили сделать героев более симпатичными и человечными. В результате Вуди стал более добрым и сочувственным, а персонажи получили более яркие и запоминающиеся характеры. Этот кризис стал поворотным моментом, позволившим спасти проект и сделать его таким, каким мы его знаем сегодня.
Значение дружбы и команда
Джон Моррис, озвучивавший Энди с юных лет, отметил, что главный посыл «Истории игрушек» — это дружба и забота друг о друге. Его слова прекрасно отражают основную идею фильма: несмотря на различия и конфликты, герои находят общий язык, учатся доверять и ценить друг друга. Именно эта тема делает мультфильм вечным и актуальным.
Успех и признание
После пересмотра и доработки, фильм был выпущен 22 ноября 1995 года. Он стал невероятным успехом, собрав более 350 миллионов долларов по всему миру, и заслужил три номинации на премию Оскар. Мультфильм стал классикой, которая не теряет своей популярности и по сей день, вдохновляя новые поколения зрителей и создателей.
Что ждет франшизу в будущем
Тридцать лет спустя после выхода первого фильма, «История игрушек» продолжает жить: вышли новые полнометражные фильмы, короткометражки, телешоу, тематические парки и аттракционы. В ближайшем будущем нас ждет пятый фильм, который обещает быть актуальным и важным для современного мира технологий.
«Игрушки и технологии»: новая глава франшизы
Когда «История игрушек 5» выйдет в июне 2026 года, его основная тема — «игрушки встречаются с технологиями». В новом фильме появится планшет LilyPad, который станет новым вызовом для игрушечного мира. Режиссер Пит Доктер отметил, что современные технологии, такие как искусственный интеллект, вызывают тревогу и заставляют задуматься о том, что делает нас людьми. Он подчеркнул, что важна человеческая связь, и надеется, что франшиза сохранит свою значимость именно благодаря этим ценностям.
Доктер также поделился, что за каждым персонажем и сценой скрыта личная история, что делает мультфильм еще более особенным. Например, имя героини Ханна — это отсылка к знакомой режиссеру семье, а сцена, где Базз говорит о миссис Нэсбит, связана с его сестрой. Всё в «Истории игрушек» — это результат работы людей, а не просто компьютерной графики.
Мечты о возвращении старых героев
В завершение, мы спросили Джона Морриса, какую историю о Энди он хотел бы увидеть в будущем. Его ответ был вдохновляющим: он мечтает, чтобы зрители помнили, что мультфильм создан людьми, а не машинами. Возможно, в следующей части появятся новые поколения игрушек или даже возвращение старых героев, что станет прекрасным завершением этого удивительного путешествия.
Многое еще впереди, и фанаты с нетерпением ждут новых приключений любимых персонажей. Миру — долгих лет «Истории игрушек» и её волшебным героям!